Máscara Tibetana - Exibindo a Cultura Tibetana com Ricas Expressões

A máscara tibetana, transliterada como "Ba" em tibeto, é usada principalmente nas danças religiosas do Budismo Tibetano e na ópera tibetana de apresentações folclóricas. Por milhares de anos, coloridas máscaras em diversas formas incorporaram a essência da cultura tibetana. Ela se originou do mundo religioso misterioso. Com o passar dos anos, desenvolveu uma gama mais ampla de formas artísticas.

A máscara tibetana é um portador cultural, um depósito de muitos bons desejos. No Tibete, as máscaras podem ser divididas, grosso modo, em máscaras religiosas e máscaras de ópera. As máscaras da ópera tibetana folclórica são carregadas de significado religioso, o que se deve ao contexto cultural especial do Tibete. Esses dois tipos de máscaras têm sido preservados por muito tempo como um tipo de cultura tradicional, ao mesmo tempo que enriquecem a vida das pessoas.

Origem

A religião primitiva do Tibete, o Bon, influenciou diretamente a formação das máscaras tibetanas. Como a antiga religião Bon tinha uma posição profundamente enraizada nos corações dos ancestrais de Tubo, o Budismo posterior e a religião Bon permaneceram em pé de igualdade por muito tempo. Como resultado, as duas culturas competiram e se fundiram.

No final, o Budismo derrotou o Bon e formou uma religião única, diferente tanto do Budismo Indiano quanto do Budismo da China Central. As pessoas a chamam de "Budismo Tibetano" ou "Lamaísmo".

Quando Padmasambhava, um eminente monge indiano, usou o poder divino do dharma para subjugar as divindades Bon, a fim de conquistar uma ampla gama de seguidores entre o povo, ele também absorveu os rituais Bon, bem como espíritos e fantasmas, no Budismo Tibetano. O deus da montanha, o deus do ano, o deus dragão e outros "deuses terrenos" da religião Bon são contados como Protetores do Dharma Budista e se tornam uma parte importante das máscaras tibetanas.

Máscaras Religiosas

As máscaras religiosas incluem principalmente máscaras de Cham e máscaras suspensas, usadas para expressar espíritos religiosos e figuras históricas e animais divinizados da religião. Entre eles, deuses e animais são os mais distintivos.

Já no período do Reino de Tubo, do sétimo ao nono século d.C., havia cenas de imitação de animais nas danças folclóricas realizadas nas cerimônias de sacrifício da religião Bon, a religião primitiva do Tibete, e as máscaras eram usadas naquela época. Posteriormente, com a introdução e o desenvolvimento do Budismo Tibetano, uma dança ritual religiosa com uso de máscaras gradualmente surgiu no templo - a Dança Cham. Quando os Lamas dançam, eles atuam como divindades usando máscaras, trajes e instrumentos musicais tradicionais tibetanos para exorcizar demônios e desastres e orar por paz e felicidade.

A dança cham da Seita Gelug do Mosteiro de Tashilhunpo em Shigatse tem uma longa história. Ela foi transmitida até o presente através dos esforços dos sucessivos Panchen Lamas e foi listada como Patrimônio Cultural Imaterial Nacional da China. Há uma variedade de máscaras no Cham. Algumas máscaras representam os Budas, os deuses protetores e seus assistentes, como o Yamantaka, o Guhyasamaja Tantra, e assim por diante no Budismo Tântrico. A aparência da máscara pode ser pacífica ou irada. As formas ferozes são mais comuns, mostrando a majestade, ferocidade e poder para matar demônios.

Ainda assim, há também um tipo de máscara religiosa que é especialmente pendurada nos templos para ser adorada com incenso e protegida do vento e da chuva. Portanto, muitas máscaras belamente trabalhadas foram preservadas intactas. Seu surgimento está intimamente relacionado à propagação do Budismo e à construção de mosteiros.

De acordo com os registros, a máscara de Mahakala enshrined no Mosteiro de Sakya foi passada por um guru indiano através de várias gerações e finalmente passada para Sachen Kunga Nyingpo, o primeiro mestre de Sakya. Como o deus adorado pela escola Sakya, ela foi pendurada no templo e também é o personagem principal durante uma dança cham de Sakya.

Máscaras da Ópera Tibetana

Comparadas com as máscaras religiosas, as máscaras da ópera tibetana têm fortes tendências seculares e cores folclóricas. As máscaras na ópera tibetana representam principalmente figuras, deuses e animais em histórias históricas e mitos.

Na ópera tibetana, as máscaras de reis, ministros, lamas, mulheres idosas e homens idosos têm personalidades únicas. A modelagem de deuses, fantasmas e animais no enredo tem traços evidentes de influência das máscaras religiosas, mas a maioria deles é personificada e dotada de emoção humana. A sinceridade, bondade, beleza e a falta de sinceridade, a vilania e a feiura dos seres humanos ganharam expressões concretas nas máscaras. Além disso, há diferenças evidentes nos estilos artísticos das máscaras da ópera tibetana em diferentes regiões. As máscaras na região de U-Tsang são mais suaves, e as máscaras na região de Kham, no leste do Tibete, são ferozes, estranhas e chocantes.

As máscaras são principalmente coloridas, e cores diferentes simbolizam personagens diferentes, como vermelho escuro para reis, vermelho claro para ministros, amarelo para Budas Vivos, azul para vilões, e meio preto e meio branco para pessoas de duas caras. No início da ópera tibetana, o primeiro personagem a aparecer usa uma máscara de caçador, que é principalmente azul ou ciano.

Classificações da Máscara Tibetana

As peças artesanais de máscaras tibetanas são amplamente distribuídas, usadas em diferentes áreas e feitas de maneiras diferentes, por isso há muitos tipos e formas diferentes.

Em termos de produção, podem ser divididas, grosso modo, em duas categorias: moldagem rígida e moldagem macia, ou seja, máscaras religiosas e máscaras de ópera. As máscaras religiosas são principalmente de forma rígida, enquanto as máscaras de ópera folclórica são geralmente de forma macia. As máscaras de moldagem rígida são geralmente tridimensionais ou semitridimensionais. As máscaras de forma rígida são usadas principalmente nas danças religiosas Cham e penduradas em templos para sacrifício. Posteriormente, a produção de máscaras da ópera tibetana também adotou esse método de produção. As máscaras de moldagem macia existem principalmente na área de Kham, no leste do Tibete, todas elas sendo imagens do povo comum. Os artesãos usam uma maneira concisa para delinear a expressão e a maneira dos mortais, criando várias máscaras vívidas.

Em termos de textura, há máscaras de couro, máscaras de madeira, máscaras de cobre, máscaras de argila, máscaras de linóleo, máscaras de papelão, etc.

Em termos de uso, também pode ser dividida em seis tipos: máscaras de dança cham, máscaras suspensas, máscaras de ópera tibetana, máscaras de canto e dança, máscaras de bênção Vbrasdkar e máscaras Nuo.

Conclusão

As máscaras de dança Cham e as máscaras teatrais tendem a ter estilos artísticos expressivos e simbólicos, com formas ousadas e exageradas, acompanhadas por música de tambor sonora e movimentos de dança fortes, muito poderosas.