การเต้นรำทิเบต

การเต้นรำทิเบตเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมทิเบต ด้วยรูปแบบอันเป็นเอกลักษณ์ ความหลากหลายของท่วงท่า และความหมายทางวัฒนธรรมอันลึกซึ้ง ทำให้การเต้นรำชนิดนี้แสดงออกถึงเสน่ห์อันโดดเด่นของชาวที่ราบสูงได้เป็นอย่างดี ประเพณีการเต้นรำที่มีความหลากหลายและมีรูปแบบแตกต่างกันนี้มีวัตถุประสงค์หลายประการ บางอย่างแสดงถึงการสรรเสริญความงามตามธรรมชาติและความปรารถนาอันจริงใจต่อชีวิตที่ดี ในขณะที่บางอย่างสื่อถึงอารมณ์อันละเอียดอ่อนและความโหยหาในความรัก บางอย่างเฉลิมฉลองการเก็บเกี่ยว ชำระล้างและปัดเป่าพลังด้านลบ หรือสะท้อนถึงความศรัทธาทางจิตวิญญาณ รูปแบบการเต้นรำแต่ละชนิดมีรากฐานมาจากความต้องการหรือโอกาสเฉพาะเจาะจง และต่างก็มีความหมายเชิงสัญลักษณ์ที่เป็นเอกลักษณ์ของตน อย่างไรก็ตาม ไม่ว่าจะเป็นรูปแบบหรือหน้าที่ใด จิตวิญญาณและวิถีชีวิตของชาวที่ราบสูงก็ถูกสะท้อนออกมาอย่างมีชีวิตชีวาและแท้จริงผ่านความงดงามของการเต้นรำของพวกเขา

ประเภทของการเต้นรำทิเบต

ทิเบตซึ่งมีอาณาเขตกว้างใหญ่และประชากรกระจัดกระจาย ได้หล่อหลอมให้เกิดประเพณีการเต้นรำที่หลากหลายอย่างมาก ภายใต้อิทธิพลของความแตกต่างทางภูมิศาสตร์และวัฒนธรรมทางศาสนา รูปแบบการเต้นรำและภาษากายที่แตกต่างกันได้ค่อยๆ ก่อตัวขึ้นระหว่างเมืองกับหมู่บ้าน พื้นที่เกษตรกรรมกับพื้นที่เลี้ยงสัตว์ พื้นที่เลี้ยงสัตว์กับพื้นที่ป่าไม้ นำเสนอสไตล์ทางศิลปะที่เต็มไปด้วยสีสันและหลากหลาย

การเต้นรำทิเบตประกอบด้วยรูปแบบที่หลากหลายมาก และมีหลายวิธีในการแบ่งประเภท หนึ่งในการแบ่งประเภททั่วไปคือการแบ่งการเต้นรำทิเบตออกเป็นสี่ประเภทหลัก ได้แก่ การเต้นรำพื้นบ้าน (กัวจวง, เสียนจื่อ, ตุยเสีย เป็นต้น) การเต้นรำทางศาสนา (ชัม, การเต้นรำเพื่อการเซ่นสังเวย เป็นต้น) การเต้นรำในละคร (เกซาร์ เป็นต้น) และการเต้นรำราชสำนัก (การ์ เป็นต้น) อีกวิธีหนึ่ง ตามรูปแบบของเพลงและการเต้นรำ การเต้นรำทิเบตสามารถแบ่งออกเป็นสองประเภทคือ "การเต้นรำพื้นบ้าน" และ "การเต้นรำทางศาสนา" ซึ่งส่วนใหญ่ประกอบด้วย กัวจวง, เสียนจื่อ, ตุยเสีย และชัม ตามลำดับ ซึ่งต่างก็ (แบกรับ) ความหมายทางวัฒนธรรมของการบันเทิงพื้นบ้านและการเซ่นสังเวยทางศาสนา

การเต้นรำกัวจวง

กัวจวงเป็นการถ่ายเสียงจากภาษาทิเบต—"กัว" หมายถึง "วงกลม" และ "จวง" หมายถึง "การเต้นรำ" ดังนั้น กัวจวงจึงแปลตรงตัวว่า "การเต้นรำเป็นวงกลม" ชื่อนี้ได้มาจากวิธีการแสดงแบบดั้งเดิม โดยผู้เข้าร่วมจะรวมตัวกันเป็นวงกลมขณะเต้นรำด้วยกัน กัวจวงเป็นที่นิยมในพื้นที่เลี้ยงสัตว์ทางตอนเหนือของทิเบต ภูมิภาคคาม และ ภูมิภาคอัมโด

การเต้นรำกัวจวงเป็นที่รักใคร่อย่างกว้างขวาง ไม่เพียงเพราะมันสะท้อนทัศนคติทางวัฒนธรรมที่เปิดกว้างของผู้เข้าร่วมเท่านั้น แต่ยังเพราะความน่าดึงดูดของการเต้นรำเองด้วย หนึ่งในเสน่ห์หลักของมันอยู่ที่ความเรียบง่าย—ท่าทางในการเต้นกัวจวงที่สมบูรณ์นั้นค่อนข้างเรียนรู้หรือเลียนแบบได้ง่าย เกือบทุกคนสามารถจับท่าได้อย่างรวดเร็ว ผู้คนมักเรียนรู้ไปพร้อมกับการเต้นรำ และเต้นรำไปพร้อมกับการเรียนรู้ ทำให้ประสบการณ์ทั้งน่าดึงดูดและสนุกสนาน

การเต้นรำกัวจวงมีท่าทางที่กล้าหาญ ไม่มีพันธนาการ ใช้ทั้งมือและเท้า ประกอบกับทำนองเพลงที่หลากหลาย ผู้ชายและผู้หญิงยืนอยู่ฝั่งตรงข้ามกันและจับมือกันเป็นวงกลม การเต้นรำเกี่ยวข้องกับการร้องเพลงโต้ตอบ มักเริ่มต้นโดยฝ่ายชายด้วยเสียงที่ดังและทะลุทะลวง กลุ่มผู้เต้นเคลื่อนไปตามวงกลมด้วย "ท่าแกว่งมือและก้าวสั่น" ที่สอดคล้องกับจังหวะของเพลง เมื่อบทเพลงจบลง ผู้เต้นรำทั้งหมดจะตะโกน "ยา!" พร้อมกัน เพื่อเร่งจังหวะ พวกเขาเปิดแขน บิดลำตัว และก้าวเท้าอย่างแข็งแรงและมีพลัง พร้อมกับโบกแขนเสื้อในท่าทางที่เปี่ยมด้วยความสุข การเต้นรำรวมถึงท่าทางที่มีพลังเช่นการวิ่งและการกระโดด โดยผู้เต้นรำชายมีชื่อเสียงเป็นพิเศษในเรื่องท่าทางที่กว้างขวางและทรงพลัง

การเต้นรำเสียนจื่อ

เสียนจื่อออกเสียงว่า "บาเย" ในภาษาทิเบต และเครื่องดนตรีนี้โดยทั่วไปทำจากหนังวัวและขนหางม้า การเต้นรำได้ชื่อว่า "เสียนจื่อ" (หมายถึง "การเต้นรำสาย") เพราะในระหว่างการแสดง ผู้ชายมักนำกลุ่มจากด้านหน้าในขณะที่เต้นรำและเล่นเครื่องดนตรีสาย เช่น ซอเขาวัวหรือซออ้อ เสียนจื่อมีต้นกำเนิดในปาทัง มณฑลเสฉวน และสไตล์ปาทังเป็นที่รู้จักเป็นพิเศษในเรื่องทำนองเพลงที่ไพเราะ รายการเพลงที่หลากหลาย และท่าทางการเต้นรำที่งดงามและลื่นไหล มันเป็นที่นิยมแสดงในภูมิภาคคามและอู-ซัง

การเต้นรำเสียนจื่อเป็นรูปแบบเพลงและการเต้นรำทางโลก ซึ่งทำให้มันมีเสน่ห์ดึงดูดผู้คนอย่างกว้างขวาง ธีมการแสดงออกที่หลากหลายของมันทำให้มันเป็นที่รักโดยเฉพาะในหมู่คนหนุ่มสาว ธีมทั่วไปได้แก่ การต้อนรับแขก การรวมตัวกันใหม่ การแสดงความเคารพต่อผู้สูงอายุ การสรรเสริญบ้านเกิดเมืองนอน การแสดงความรัก การลาจาก และการอวยพรให้โชคดี

การเต้นรำเสียนจื่อมีท่าทางที่งดงาม อ่อนโยน และลื่นไหล และมักแสดงเป็นกลุ่ม ในระหว่างการแสดง ผู้ชายเล่นเครื่องดนตรีเสียนจื่อในขณะที่ผู้หญิงเต้นรำด้วยแขนเสื้อที่พลิ้วไหวและมีสีสัน เมื่อจังหวะของดนตรีเปลี่ยนไป เพลงและท่าทางการเต้นรำก็เปลี่ยนตาม สร้างความหลากหลายที่อุดมสมบูรณ์ ผู้เต้นรำชายและหญิงต่างก็จัดกลุ่มเป็นครึ่งวงกลม บางครั้งรวมตัวกันอย่างใกล้ชิด บางครั้งกระจายออก ร้องเพลงและเต้นรำร่วมกัน การเต้นรำของผู้ชายเน้นการเคลื่อนไหวเท้าที่แข็งแรงและการกระทืบเท้า แสดงออกถึงความงามที่กล้าหาญและทรหด ในขณะที่ผู้หญิงเน้นการเคลื่อนไหวที่อ่อนนุ่มและสง่างามของแขนเสื้อยาวที่พลิ้วไหว

การเต้นรำตุยเสีย

ในภาษาทิเบต "ตุย" หมายถึง "ที่ราบสูง" และหมายถึงภูมิภาคตามแนว แม่น้ำยาร์ลุงซางโป ทอดยาวจากทางตะวันตกของชิกาเซไปจนถึงพื้นที่งารีทั้งหมด "เสีย" แปลว่า "เพลงและการเต้นรำ" ดังนั้น ตุยเสียจึงหมายถึงเพลงและการเต้นรำดั้งเดิมของภูมิภาคตอนบนหรือตะวันตกของทิเบต ตุยเสียเป็นการเต้นรำดั้งเดิมที่มีต้นกำเนิดในเขตลาซือในชิกาเซ และได้รับการยอมรับว่าเป็นมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ระดับชาติ มีลักษณะเด่นคือการเต้นรำเป็นวงกลมประกอบกับเครื่องดนตรีหกสายที่เรียกว่าจานีอัน (ประเภทหนึ่งของพิณ) การเต้นรำรวมองค์ประกอบของการแสดงเครื่องดนตรี การร้องเพลง ท่าเต้นแบบกระทืบเท้า และการเล่าเรื่องแบบแร็ป ตุยเสียเป็นที่นิยมเป็นพิเศษในลาซาและชิกาเซ

ตุยเสียที่เรียบง่ายและกล้าหาญผสมผสานดนตรี การร้องเพลง และการเต้นรำเข้าด้วยกันในรูปแบบที่มีชีวิตชีวาที่ให้ผลกระทบทางสายตาและหูอย่างมาก ในภูมิภาคตุย เกือบทุกคนสามารถเต้นได้สองสามท่อน เมื่อมันแพร่กระจายจากชิกาเซไปยังลาซา มันได้รับความนิยมในชุมชนเมืองและชนชั้นสูง ค่อยๆ พัฒนาให้มีสไตล์ที่ประณีตขึ้นและมีดนตรีประกอบที่ขยายกว้างขึ้น ตุยเสียดั้งเดิมคล้ายกับชาลังของชาวเชียงและการเต้นรำในจิตรกรรมฝาผนังกูเก โดยผู้เต้นรำชายและหญิงจับมือกันในท่าข้ามกัน ซึ่งทำให้มันแตกต่างจากการเต้นรำวงกลมรูปแบบอื่นๆ

ตุยเสียแบ่งออกเป็นสองสไตล์: สำเนียงใต้และสำเนียงเหนือ การแสดงจากภูมิภาคใต้มีลักษณะเด่นคือสไตล์ที่งดงามกว่า ในขณะที่การแสดงจากภูมิภาคเหนือมีแนวโน้มที่จะกล้าหาญและแข็งแรงกว่า การแสดงตุยเสียทั่วไปแบ่งออกเป็นสองส่วน: ส่วนแรกเน้นการร้องเพลง ด้วยจังหวะช้าและท่าเต้นที่งดงาม ส่วนที่สองเน้นการเต้นรำ ด้วยจังหวะที่มีชีวิตชีวาและการเคลื่อนไหวที่มีพลังเต็มเปี่ยม ตุยเสียเป็นการแสดงออกที่สำคัญของวัฒนธรรมดั้งเดิมทิเบต มันไม่เพียงมีคุณค่าทางศิลปะสูงเท่านั้น แต่ยังมีบทบาทที่ไม่อาจแทนที่ได้ในการศึกษาประวัติศาสตร์ วัฒนธรรม folklore (นิทานพื้นบ้าน) และศาสนาดั้งเดิมของทิเบต

การเต้นรำชัม

ในบรรดาการเต้นรำทิเบต ชัม (หรือที่รู้จักกันทั่วไปว่าการเต้นรำเทพ) เป็นการเต้นรำทางศาสนาที่สำคัญที่สุดสำหรับพิธีกรรมในวัด ในช่วงเทศกาลทางศาสนาสำคัญๆ พระทิเบตจะสวมเสื้อคลุมหลากสี หน้ากาก ผ้าแพร ดาบ และโล่ เต้นรำชัมอันยิ่งใหญ่และสง่างามประกอบกับเสียงแตร สัวหน่า และเครื่องดนตรีอื่นๆ

ชัมมีประวัติศาสตร์อันยาวนาน ย้อนกลับไปถึงศตวรรษที่ 8 เมื่อคุรุปัทมสัมภวะเดินทางมาถึงทิเบตเพื่อเผยแพร่พระพุทธศาสนา เขาพบกับความขัดแย้งกับศาสนาพื้นเมือง บอน เพื่อบรรเทาความตึงเครียดเหล่านี้ เขาได้รวมองค์ประกอบของการเต้นรำตันตระอินเดียเข้าไปในการเต้นรำทางศาสนาและพิธีกรรมที่มีอยู่ของจักรวรรดิทิเบต เขาปรับรูปแบบเหล่านี้ให้เป็นที่ยอมรับได้ทั้งในชุมชนศาสนาและประชาชนทั่วไป โดยใช้มันเป็นวิธีการส่งเสริมและเผยแพร่คำสอนของพระพุทธศาสนา

การเต้นรำในการแสดงชัมมีลักษณะเด่นคือผู้เต้นรำสวมหน้ากากที่เป็นตัวแทนของเทพเจ้าต่างๆ ลำดับการเต้นรำที่เป็นพิธีกรรมเหล่านี้รวมองค์ประกอบมากมายของการเต้นรำพื้นบ้านทิเบตและมักรวมถึง "การเต้นรำชาแมน" ขนาดใหญ่ การแสดงมักรวม "การเต้นรำเลียนแบบสัตว์" และ "การเต้นรำวัตถุศักดิ์สิทธิ์" โดยไม่มีการร้องเพลง บรรยากาศเป็นไปอย่างเคร่งขรึมและน่าเกรงขาม ทิ้งความประทับใจอันทรงพลังแก่ผู้ชม บนขั้นบันไดของวัด ภิกษุจะตั้งเครื่องดนตรีต่างๆ เช่น สัวหน่า (แตรคู่), แตรยาว, แตรสังข์, กลอง และฉาบ ประกอบกับเสียงดนตรีที่ลึกซึ้งและสง่างาม ภิกษุทั้งหนุ่มและแก่จะเข้าสู่เวทีทีละคน สวมหน้ากากเทพเจ้าและสัตว์ ถือเครื่องใช้ในพิธีกรรมหรืออาวุธ และปรากฏตัวตามลำดับชั้นของเทพเจ้า—เป็นสัญลักษณ์ว่าสิ่งศักดิ์สิทธิ์ได้เสด็จลงมาสู่โลกมนุษย์

ในวันสำคัญต่างๆ ของ พระพุทธศาสนาทิเบต เช่น เทศกาลโชเตน เทศกาลซากาดาวา ฯลฯ วัดพุทธทิเบตสำคัญๆ จะจัดพิธีเต้นรำชัมอันยิ่งใหญ่ เช่น วัดเดรปุง วัดซูร์พู วัดทาชิหลุนโป วัดซัมเย ในทิเบต วัดทาเอ่อร์ในชิงไห่ และวัดลาพรังในกานซู วัดซงซานหลินในยูนนาน ฯลฯ

สรุป

ดังที่คำพูดทิเบตกล่าวไว้อย่างมีชีวิตชีวา ซึ่งเน้นย้ำถึงจิตวิญญาณทางศิลปะโดยธรรมชาติของชาวที่ราบสูง: "ถ้าคุณพูดได้ คุณก็ร้องเพลงได้ ถ้าคุณเดินได้ คุณก็เต้นรำได้" การเต้นรำทิเบตเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมทิเบต ซึ่งบูรณาการองค์ประกอบหลายอย่าง เช่น ความเชื่อทางศาสนา ขนบธรรมเนียมการใช้ชีวิต และการบูชาธรรมชาติ เข้าด้วยกัน ด้วยรูปแบบที่หลากหลายและสไตล์ที่แตกต่าง การเต้นรำพื้นบ้านเช่นกัวจวงนั้นเต็มไปด้วยความหลงใหลและไม่ยึดติด เสียนจื่อน่ารักและมีชีวิตชีวา และตุยเสียผสมผสานการร้องเพลง การเต้นรำ และการเล่นดนตรี แสดงถึงความสามัคคีและความสุขของชาติ ส่วนการเต้นรำทางศาสนาเช่นชัมนั้นเคร่งขรึมและลึกลับ สะท้อนถึงความหมายของพิธีกรรมทางศาสนา แสดงให้เห็นถึงเสน่ห์ทางวัฒนธรรมอันเป็นเอกลักษณ์ของกลุ่มชาติพันธุ์บนที่ราบสูงได้อย่างเต็มที่