藏面具 - 以丰富的表情展现藏族文化

藏语中音译为“巴”的面具，主要用于藏传佛教的宗教舞蹈和民间表演的藏戏中。千百年来，形式多样、色彩斑斓的面具，承载着藏族文化的精髓。它起源于神秘的宗教世界。随着岁月流逝，它发展出了更广泛的艺术形式。

藏族面具是一种文化载体，寄托了许多美好的愿望。在西藏，面具大致可分为宗教面具和戏剧面具。民间藏戏面具充满了宗教意义，这是由于西藏特殊的文化背景所致。这两种面具作为一种传统文化被长久保存下来，同时丰富了人们的生活。

起源

西藏的原始宗教——苯教，直接影响了藏族面具的形成。由于古老的苯教在吐蕃先民心中根深蒂固，后来的佛教与苯教曾长期分庭抗礼。于是，两种文化相互竞争，又相互融合。

最终，佛教战胜了苯教，形成了一种既不同于印度佛教，也不同于中原佛教的独特宗教。人们称之为“藏传佛教”或“喇嘛教”。

当印度高僧莲花生大师运用佛法神力降伏苯教神灵时，为了赢得民间的广泛信众，他也将苯教的仪轨以及鬼神纳入藏传佛教之中。苯教中的山神、年神、龙神等“世间神祇”被算作佛教护法，成为藏族面具的重要组成部分。

宗教面具

宗教面具主要包括羌姆面具和悬挂面具，用于表现宗教神灵以及神化的宗教历史人物和动物。其中，神祇和动物形象最具特色。

早在公元七至九世纪的吐蕃王国时期，在西藏原始宗教苯教的祭祀仪式上表演的民间舞蹈中，就有模仿动物的场景，当时就已使用面具。后来，随着藏传佛教的传入和发展，寺庙中逐渐形成了一种戴面具的宗教仪式舞蹈——羌姆舞。喇嘛们跳舞时，通过佩戴面具、穿着服饰并使用传统藏族乐器来扮演神祇，以驱邪禳灾，祈求平安幸福。

日喀则扎什伦布寺的格鲁派羌姆舞历史悠久。它通过历代班禅大师的努力传承至今，并已被列为中国国家级非物质文化遗产。羌姆舞中的面具种类繁多。有些面具代表佛陀、护法神及其随从，例如密宗中的大威德金刚、密集金刚等。面具的外貌可以是寂静相，也可以是忿怒相。忿怒相更为常见，展现出威严、凶猛和降魔的力量。

此外，还有一种宗教面具是专门悬挂在寺庙中，受香火供奉并免受风雨侵蚀的。因此，许多制作精美的面具得以完好保存。它的兴起与佛教的传播和寺庙的建造密切相关。

据记载，供奉在萨迦寺中的玛哈嘎拉面具，由一位印度上师代代相传，最终传给了萨迦派初祖萨钦·贡嘎宁布。作为萨迦派崇奉的神祇，它被悬挂在寺庙中，也是萨迦羌姆舞中的主要角色。

藏戏面具

与宗教面具相比，藏戏面具具有强烈的世俗倾向和民间色彩。藏戏中的面具主要代表历史故事和神话中的人物、神祇和动物。

在藏戏中，国王、大臣、喇嘛、老妇和老翁的面具都具有独特的个性。剧情中神祇、鬼怪和动物的塑造有明显的宗教面具影响的痕迹，但大多都被人格化，并被赋予了人类的情感。人类的真诚、善良、美丽，以及虚伪、邪恶、丑陋，都在面具中得到了具体的体现。此外，不同地区的藏戏面具在艺术风格上也有明显差异。卫藏地区的面具较为温和，而西藏东部康区的面具则凶猛、怪异且震撼。

面具多为彩色，不同的颜色象征不同的人物，例如深红色代表国王，浅红色代表大臣，黄色代表活佛，蓝色代表反派，半黑半白代表两面派。藏戏开场时，第一个出现的角色戴着猎人面具，多为蓝色或青色。

藏族面具分类

藏族面具手工艺分布广泛，用途各异，制作方法不同，因此种类繁多，形态各异。

从制作方式来看，大致可分为硬塑型和软塑型两类，即宗教面具和戏剧面具。宗教面具多为硬塑型，而民间戏剧面具一般为软塑型。硬塑型面具通常是立体或半立体的。硬塑型面具主要用于宗教羌姆舞和寺庙悬挂祭祀。后来，藏戏面具的制作也采用了这种制作方法。软塑型面具主要存在于西藏东部的康区，都是普通百姓的形象。工匠们用简洁的方式勾勒出凡人的表情和神态，创造出各种生动的面具。

从材质来看，有皮面具、木面具、铜面具、泥面具、油毡面具、纸板面具等。

从用途来看，也可分为六种：羌姆舞面具、悬挂面具、藏戏面具、歌舞面具、俄巴祈福面具和傩面具。

结语

羌姆舞面具和戏剧面具倾向于表现性和象征性的艺术风格，造型大胆夸张，伴随着铿锵的鼓乐和有力的舞蹈动作，极具感染力。