Tybetańskie malarstwo thangka

Buddyzm tybetański to religia pełna fantastycznej i tajemniczej symboliki. Jednym z symboli, które od razu przykuwają uwagę podczas tybetańskich świąt religijnych, jest tybetańska thangka. Czym jednak jest ta tybetańska thangka i jakie ma znaczenie w buddyzmie?

Thangka to zwój malarski używany do kultu w buddyzmie tybetańskim. Jako zwój malarski i dzieło sztuki, thangka zawsze zachwyca. W rzeczywistości od razu cieszy oko swoimi żywymi kolorami i misternymi scenami.

Jako forma sztuki i symbol religijny, jest zasadniczo unikalna dla buddyzmu tybetańskiego, ponieważ nie jest tylko symbolem religijnym. Opowiada również o wyjątkowej historii, kulturze, polityce, życiu społecznym, praktykach i wielu innych aspektach życia Tybetańczyków.

Skąd pochodzi thangka?

Pochodzenie thangki nie jest łatwe do prześledzenia. Wymagałoby to od nas cofnięcia się w czasie, do epoki neolitu na Płaskowyżu Tybetańskim. Thangkę można wywodzić z jaskiń Mogao wzdłuż Jedwabnego Szlaku. Wewnątrz tych jaskiń znaleziono najwcześniejsze zachowane malowidła pochodzenia tybetańskiego. Tybetańskie malowidła znajdowały się na ścianach jaskiń, choć niektóre z nich były umieszczone na tkaninie.

Z tych wczesnych form tybetańskiego malarstwa wyewoluowały tradycyjne zwoje malarskie, które później udoskonalono za czasów dynastii Tubo. Dynastia Tubo to okres potężnych władców w historii Tybetu. Dynastia ta rozpoczęła się, gdy wielki tybetański władca o imieniu Songtsen Gampo zjednoczył 10 odrębnych plemion Tybetu za czasów chińskiej dynastii Tang (618-907).

Według starej legendy jednak to Songtsen Gampo, król Tubo, zapoczątkował tradycję thangki. Kierowany boskim natchnieniem i używając szkarłatnej krwi sączącej się z nosa, zaczął malować Bailamu. W ten sposób powstała pierwsza thangka. Legenda głosi również, że Żyjący Budda ukrył pierwszą thangkę w brzuchu posągu Bailamu.

Najwcześniejsze znane malowidła ścienne thangka

Najwcześniejsze znane malowidła ścienne thangki można datować na połowę VII wieku. Jednak tradycja tworzenia thangki musiała być praktykowana wcześniej. Dzieje się tak, ponieważ za panowania Langdarmy sztuka tworzenia thangki była radykalnie tłumiona. To tłumienie mogło być powodem braku zachowanych malowideł ściennych thangki z okresów wcześniejszych niż VII wiek.

Istnieją jednak zachowane malowidła ścienne thangki z dynastii Song i Yuan, zwłaszcza z czasów Piątego Dalajlamy.

Przed administracją Lobsanga Gjaco przez Piątego Dalajlamę, większość thang była najlepiej ilustrowana przez pojedyncze dzieła ludowych artystów. Thangi wykonane przez tych artystów były dedykowane tybetańskim klasztorom.

Jednak wszystko zmieniło się za administracji Piątego Dalajlamy, kiedy powołano specjalną instytucję do zarządzania tworzeniem tybetańskiej sztuki.

Wkrótce potem sztuka thangki osiągnęła wysoki poziom artyzmu, co dało początek okresowi twórczemu w historii Tybetu.

Następnie, za panowania Siódmego Dalajlamy, Kelsanga Gjaco, utworzył on Cesarską Akademię Sztuki. To jeszcze bardziej wzmocniło sztukę tworzenia thangki, dając początek najbardziej wpływowemu rodzajowi thangki – Mengtang.

Różne rozmiary thangki

Thangi różnią się rozmiarem. W rzeczywistości zobaczysz całkiem małe thangi, jak thangka o wymiarach 20 na 50 cm. Są też bardzo duże thangi. Mówiąc „duże”, mamy na myśli, że są naprawdę ogromne. Te thangi mogą mieć wymiary sześćdziesięciu stóp lub więcej szerokości i dwudziestu stóp lub więcej wysokości. Te thangi są często odsłaniane podczas ważnych uroczystości Kalendarza Tybetańskiego.

Rodzaje thangki

Thangi można kategoryzować na podstawie dwóch czynników: sposobu wykonania (technika) oraz materiałów, z których są wykonane. W oparciu o te dwie kategorie thangi można podzielić na dwie grupy: malowane thangi i haftowane thangi.

Thangi są również dalej kategoryzowane na jedwabne aplikacje (ozdobne szycie), malowane kolorami, druki blokowe, czarne tło, złote tło, czerwone tło i haftowane. Ponadto thangi można również grupować według treści, rozmiaru i materiałów.

Jak powstają thangi?

Istnieje kilka etapów lub kroków w tworzeniu thangki. Te kroki czasami mogą zająć kilka miesięcy, a nawet kilka lat. Ponadto materiały używane do malowania thang obejmują kolory, które zwykle pochodzą z lokalnych tybetańskich kopalń. Materiały te mogą obejmować agat, złoto, srebro, cynober, szafran, ochrę, rabarbar i wiele innych minerałów.

Aby stworzyć idealny pigment do malowania, materiały te są kilkakrotnie mielone. Następnie minimalna ilość żółci wołowej w postaci żelu jest mieszana z mielonymi materiałami. To sprawia, że materiały są jeszcze trwalsze i bardziej wytrzymałe. Dlatego możesz być pewien, że kolor thangki przetrwa próbę czasu.

Twórcy thang starannie wybierają płótno dla thangki. Generalnie wybierają jasne płótno. Upewniają się również, że płótno nie jest ani zbyt twarde, ani zbyt grube. Powodem jest to, że zbyt twarde lub zbyt grube płótno może spowodować łuszczenie się farby oraz pękanie i marszczenie się płótna.

Jak malarze przygotowują płótno?

Malarze wolą delikatną tkaninę bawełnianą i czystą białą popelinę. Mogą również wybrać biały jedwab. Duże thangi to w większości osobne tkaniny, które zostały zszyte razem, aby utworzyć te gigantyczne thangi. Jednak rzadko zauważysz szwy, ponieważ zostały one misternie wykonane.

Niektóre thangi są naszywane na drewnianą ramę. Każda strona płótna jest następnie odciągana, aby je napiąć. Po przygotowaniu płótna malarze najpierw nakładają warstwę kleju na płótno. Następnie pozostawiają cienką warstwę kleju do wyschnięcia.

Następnie nakładają warstwę pasty z wapna na wyschniętą warstwę kleju. Następnie, gdy druga warstwa wyschnie, pocierają płótno wielokrotnie muszlą lub szkłem, aż tkanina całkowicie zniknie z pola widzenia. Gdy tkanina jest całkowicie nie do rozpoznania, płótno jest gotowe do szkicowania i malowania.

Jak malarze tworzą sceny na thandze?

Gdy płótno jest gotowe, zaczynają rysować wstępny szkic tego, co chcą namalować. Następnie nakładają odpowiednie kolory na szkic. Najpierw nakładają tylko jeden kolor, zaczynając od jasnego. Następnie przechodzą do koloru złotego. Potem skupiają się na szczegółach sceny, a zwłaszcza na szczegółach twarzy Buddy.

Warto zauważyć, że wielkość thangki zależy od tego, czy twarz jest dobrze wykonana, czy nie. W związku z tym rozwinęła się tradycja dotycząca malowania twarzy Buddy. Tradycja ta mówi: „Powinieneś starannie wybrać dzień idealny do malowania twarzy”. Dzieje się tak, ponieważ w niektóre dni nie masz dobrego nastroju lub nie jesteś zainspirowany. Dlatego powinieneś malować twarz tylko w dniu, w którym jesteś zainspirowany.

Wiele starych thang zwykle miało napisy na odwrocie. Te napisy były zazwyczaj mantrami dotyczącymi bóstwa przedstawionego na scenie. W niektórych przypadkach napisy odnosiły się do właściciela thangki lub malarza thangki, ale w bardzo rzadkich przypadkach.

Sceny na thandze zazwyczaj podążają za geometrycznym wzorem. Podążają za wysoce systematyczną siatką przecinających się linii i kątów. Dlatego malarze thangki powinni być również wysoko wykwalifikowani i artystyczni, aby perfekcyjnie obrysować sceny w geometryczny sposób.

Zrozumienie symboliki thangki

Thangi są bogate w symbolikę, a te symbole często nawiązują do wielkich scen z życia bóstw. Co więcej, symbole te opierają się na ścisłych wytycznych zawartych w świętych pismach buddyzmu. W związku z tym osoby, które otrzymują zlecenie tworzenia thang, są również mistrzami buddyzmu lub mają wystarczającą wiedzę i zrozumienie buddyjskich tradycji.

Tybetańskie thangi najczęściej przedstawiają Nirmanakaję. Ale czym jest ta Nirmanakaja?

Nirmanakaja odnosi się do trzeciego aspektu trikaji i cielesnej manifestacji Buddy w przestrzeni i czasie. Innymi słowy, odnosi się do wymiaru zwanego nieustanną manifestacją. Zatem thangka stanowi przykład cech Buddy i fizycznego ciała Buddy.

Thangka jako narzędzie medytacyjne

Ponieważ thangka przedstawia fizyczne manifestacje i charakterystyczne cechy Buddy, staje się ona gotowym narzędziem medytacyjnym dla tych, którzy chcą rozmyślać o życiu i istnieniu Buddy. Uważa się również, że wierzący, którzy medytują nad scenami i przedstawieniami thangki, zyskują zasługi i czynią dalsze postępy w swojej duchowej podróży.

W przeszłości stworzono niezliczone thangi. Niektóre z najpopularniejszych i najbardziej kolorowych thang, jakie kiedykolwiek stworzono, dotyczą następujących scen i koncepcji:

Gniewne Bóstwo/Opiekun

Wadżrapani to czerwony gniewny opiekun. Stąd thangka przedstawiająca czerwonego gniewnego opiekuna ukazuje gniewne i dzikie cechy bóstwa. Thangka przedstawiająca to bóstwo ilustruje symboliczne deptanie Maji, czyli iluzji, lub jakiegokolwiek przywiązania do ziemskich złudzeń.

Bóstwo Dobroczyńca/Opiekun

Bóstwo dobroczyńca odnosi się do Wajśrawany. Wajśrawana jest uważana za pół-gniewne bóstwo, które chętnie zapewnia dobrobyt i bogactwo swoim wyznawcom. Bóstwo to jest często przedstawiane jako ktoś, kto jedzie na bardzo białym lwie, trzymając w dłoni czarną mangustę wypluwającą klejnoty.

Bóstwo Medytacyjne

Bóstwo Medytacyjne zwane Czakrasamvara jest zwykle przedstawiane w tego typu thandze. Czakrasamvara jest zwykle przedstawiany ze wspaniałymi atrybutami ukazującymi jego boskie moce.

Postać Historyczna

Thangi przedstawiające historycznego nauczyciela Congkhapę ukazują nauki tego mistrza buddyzmu i jego linię przekazu. Thangka ta przedstawia również błogosławieństwa spływające z nieba.

Mandala

Mandala zazwyczaj przedstawia dwuwymiarową formę trójwymiarowej przestrzeni zamieszkałej przez bóstwa. Mandala przedstawia również ścieżkę medytacyjną, którą praktykujący powinien podjąć, aby połączyć się z bóstwem.