Maschera Tibetana - Mostra la Cultura Tibetana con Espressioni Ricche

La Maschera Tibetana, traslitterata come "Ba" in tibetano, è utilizzata principalmente nelle danze religiose del Buddhismo Tibetano e nell'opera tibetana delle esibizioni folk. Per migliaia di anni, maschere colorate di varie forme hanno depositato l'essenza della cultura tibetana. Ha origine dal misterioso mondo religioso. Con il passare degli anni, ha sviluppato una gamma più ampia di forme artistiche.

La maschera tibetana è un portatore culturale, sostegno di molti buoni auspici. In Tibet, le maschere possono essere grossolanamente divise in maschere religiose e maschere d'opera. Le maschere dell'opera tibetana folk sono piene di significato religioso, il che è dovuto allo speciale background culturale del Tibet. Questi due tipi di maschere sono stati preservati a lungo come una forma di cultura tradizionale mentre arricchiscono la vita delle persone.

Origine

La religione primitiva del Tibet, il Bon, ha influenzato direttamente la formazione delle maschere tibetane. Poiché l'antica religione Bon aveva una posizione radicata nel cuore degli antenati Tubo, il successivo Buddhismo e la religione Bon sono stati alla pari per lungo tempo. Di conseguenza, le due culture hanno gareggiato e fuso l'una con l'altra.

Alla fine, il Buddhismo sconfisse il Bon e formò una religione unica che era diversa sia dal Buddhismo Indiano che da quello della Cina Centrale. La gente la chiama "Buddhismo Tibetano" o "Lamaismo".

Quando Padmasambhava, un eminente monaco indiano, usò il potere divino del Dharma per sottomettere le divinità Bon, per conquistare un'ampia gamma di seguaci tra la gente, assorbì anche i rituali Bon così come gli spiriti e i fantasmi nel Buddhismo Tibetano. Il dio della montagna, il dio dell'anno, il dio drago e altri "dei terreni" della religione Bon sono considerati Protettori del Dharma buddhista e diventano una parte importante delle maschere tibetane.

Maschere Religiose

Le maschere religiose includono principalmente maschere Cham e maschere da appendere, usate per esprimere spiriti religiosi e figure storiche e animali divinizzati. Tra questi, gli dei e gli animali sono i più caratteristici.

Già nel periodo del Regno di Tubo dal settimo al nono secolo d.C., c'erano scene di imitazione di animali nelle danze folk eseguite durante le cerimonie sacrificali della religione Bon, la religione primitiva del Tibet, e le maschere venivano usate a quel tempo. Più tardi, con l'introduzione e lo sviluppo del Buddhismo Tibetano, una danza rituale religiosa con maschere si formò gradualmente nel tempio - la danza Cham. Quando i Lama danzano, interpretano le divinità indossando maschere, costumi e usando strumenti musicali tradizionali tibetani per esorcizzare demoni e disgrazie e pregare per pace e felicità.

La danza Cham della Scuola Gelug del Monastero di Tashilhunpo a Shigatse ha una lunga storia. È stata tramandata fino ad oggi grazie agli sforzi dei successivi Panchen Lama ed è stata inserita nel Patrimonio Culturale Immateriale Nazionale della Cina. Ci sono una varietà di maschere diverse nella Cham. Alcune maschere rappresentano i Buddha, gli dei protettori e i loro attendenti, come lo Yamantaka, il Guhyasamaja Tantra, e così via nel Buddhismo Tantrico. L'aspetto della maschera può essere pacifico o irato. Le forme feroci sono più comuni, mostrando la maestosità, la ferocia e il potere di uccidere i demoni.

Tuttavia, c'è anche un tipo di maschera religiosa che viene appesa appositamente nei templi per essere venerata con incenso e protetta da vento e pioggia. Pertanto, molte maschere splendidamente lavorate sono state preservate intatte. La sua ascesa è strettamente legata alla diffusione del Buddhismo e alla costruzione dei monasteri.

Secondo le registrazioni, la maschera di Mahakala custodita nel Monastero di Sakya fu tramandata da un guru indiano attraverso diverse generazioni e infine passata a Sachen Kunga Nyingpo, il primo maestro di Sakya. Come dio venerato dalla scuola Sakya, fu appesa nel tempio ed è anche il personaggio principale durante una danza Cham Sakya.

Maschere dell'Opera Tibetana

Rispetto alle maschere religiose, le maschere dell'opera tibetana hanno forti tendenze secolari e colori folk. Le maschere nell'opera tibetana rappresentano principalmente figure, dei e animali di storie storiche e miti.

Nell'opera tibetana, le maschere di re, ministri, lama, vecchie donne e vecchi uomini hanno personalità uniche. La caratterizzazione di dei, fantasmi e animali nella trama ha evidenti tracce di influenza delle maschere religiose, ma la maggior parte di essi è personificata e dotata di emozioni umane. La sincerità, la bontà, la bellezza e l'insincerità, la meschinità e la bruttezza degli esseri umani trovano tutte espressione concreta nelle maschere. Inoltre, ci sono differenze evidenti negli stili artistici delle maschere dell'opera tibetana in diverse regioni. Le maschere nella regione di U-Tsang sono più gentili, e le maschere nella regione del Kham nel Tibet orientale sono feroci, strane e scioccanti.

Le maschere sono per lo più colorate, e colori diversi simboleggiano personaggi diversi, come il rosso scuro per i re, il rosso chiaro per i ministri, il giallo per i Buddha viventi, il blu per i cattivi, e il mezzo nero e mezzo bianco per i doppiogiochisti. All'inizio dell'opera tibetana, il primo personaggio a comparire indossa una maschera da cacciatore, che è per lo più blu o ciano.

Classificazioni delle Maschere Tibetane

I manufatti di maschere tibetane sono ampiamente distribuiti, utilizzati in aree diverse e realizzati in modi diversi, quindi ci sono molti tipi e forme diverse.

In termini di produzione, può essere grossolanamente divisa in due categorie: modellatura dura e modellatura morbida, ovvero maschere religiose e maschere d'opera. Le maschere religiose sono per lo più a forma dura, mentre le maschere dell'opera folk sono generalmente a forma morbida. Le maschere a modellatura dura sono solitamente tridimensionali o semi-tridimensionali. Le maschere a forma dura sono utilizzate principalmente nelle danze religiose Cham e appese nei templi per il sacrificio. Successivamente, anche la produzione di maschere dell'opera tibetana ha adottato questo metodo di produzione. Le maschere a modellatura morbida esistono principalmente nell'area del Kham nel Tibet orientale, tutte immagini della gente comune. Gli artigiani usano un modo conciso per delineare l'espressione e il portamento dei mortali, per creare varie maschere vivide.

In termini di consistenza, ci sono maschere di pelle, maschere di legno, maschere di rame, maschere di argilla, maschere di linoleum, maschere di cartone, ecc.

In termini di utilizzo, può anche essere divisa in sei tipi: maschere per danza Cham, maschere da appendere, maschere per opera tibetana, maschere per canto e danza, maschere di benedizione Vbrasdkar e maschere Nuo.

Conclusione

Le maschere per danza Cham e le maschere teatrali tendono ad avere stili artistici espressivi e simbolici, con forme audaci ed esagerate, accompagnate da musica di tamburo sonora e movimenti di danza forti, molto potenti.